Maskenbildnerin

Genau so ist es. Heute trage ich meine Haare offen, und wenn sie nicht schön gefallen wären, hätte ich sie halt irgendwie raufgewurschtelt und hätte mich auch wohlgefühlt. (lacht)

Man wird oft dafür bezahlt, dass man entscheidet, nichts zu machen. Man kann auch viel damit ruinieren, nur weil man glaubt, irgendetwas machen zu müssen. Wenn jemand schon gut und natürlich aussieht, warum sollte man dann etwas ändern, außer die Haare vielleicht ein bisschen anders zu frisieren? Wichtig ist, dass die Person echt ist. Mein Anspruch als Maskenbildnerin ist, spannende und echte Figuren auf die Leinwand zu bringen. Es geht darum, einen Charakter zu schaffen. Manchmal ist mehr, manchmal weniger dafür zu machen. Das Leben, in dem sich eine Figur gerade befindet, muss betont werden. Mit Make-up müssen Geschichten unterstützt und erzählt werden. Ob nun jemand müde, strahlend, abgearbeitet oder was auch immer ist, muss herausgearbeitet und über den Spannungsbogen der Geschichte angepasst werden. 

Ich habe immer darauf geachtet, mir im Lauf meiner Karriere nicht zu viel umzuhängen und nur »Ja« zu Projekten zu sagen, die schaffbar sind, auch wenn sie eine Herausforderung darstellen. Ich bin also Schritt für Schritt gegangen, um mich zu qualifizieren. Und ich habe immer mit unterschiedlichen Chefs und Teams gearbeitet, weil man bei jedem Film neu dazulernt. Never stop learning, always be curious! 

Beim Film »Nordwand« mit Georg Friedrich und Benno Fürmann waren wir ein Team von drei Maskenbildnerinnen aus Österreich, Deutschland und der Schweiz. Wir sind zu unterschiedlichen Zeitpunkten ins Projekt gestartet und der Film war maskentechnisch recht fordernd. Es war dann schon toll zu sehen, dass alles gut geklappt hat. Auch die »Schachnovelle« war spannend! Ich habe das Maskenbild erst drei Wochen vor Drehbeginn übernommen, weil die verantwortliche Maskenbildnerin, Heike Merker, wegen »Matrix: Resurrections« ausgestiegen ist, da die Dreharbeiten für diesen Film früher begonnen haben. Daher musste ich rasch einspringen und mir das Maskenbild innerhalb von drei Wochen überlegen. Dass das dann mit einer Nominierung für den Deutschen Filmpreis honoriert wurde, war wirklich toll! Anfänglich wussten wir nur in groben Zügen, wie wir die Verwandlung des Oliver Masucci darstellen wollen, und am Ende hatte ich sieben bis neun Looks für ihn. Da bin ich ehrlicherweise schon stolz drauf, dass wir zu solch einem guten Ergebnis mit so einer kurzen Vorbereitungszeit gekommen sind. Mein Maskenteam war die Geheimwaffe bei der Umsetzung meines Maskenbildes.

Wie es bei Heike war, weiß ich nicht, bei mir war es so, dass ich immer mit unterschiedlichen Teams und Chefs zusammengearbeitet habe. Ich hatte das Glück, dass mich einer mal nach Babelsberg, was als deutsche Hollywood-Schmiede gilt, mitgenommen hat, wodurch ich zum Film »Anonymous« von Roland Emmerich gekommen bin. Durch dieses Projekt habe ich Heike Merker kennengelernt, und sie hat mich wiederum zum Film »Cloud Atlas« mitgenommen, da für die Zusammenarbeit ein Team gesucht wurde. Und wenn man einmal drinnen ist und die Leute wissen, dass man die Professionalität für große Produktionen mitbringt, wird man immer wieder angefragt. Selbstläufer ist es aber keiner. Wenn man einmal den Fuß in der Türe hat, muss man schon selbst dafür sorgen, dass die Tür auch offen bleibt. Beim Film gibt es eine Hierarchie, und ich weiß, wo mein Platz ist, wenn ich für andere arbeite. Es geht darum, den Chef gut aussehen zu lassen. Umgekehrt erwarte ich mir, wenn ich Chef in einem Team bin, dass das auch für mich gemacht wird.

Ich kann jetzt natürlich keine Details ausplaudern. Was ich aber sagen kann, ist, dass die meisten einfach wirklich nette Menschen sind! Es ist halt auch wichtig, dass man sie als solche behandelt und sie nicht fragt, ob man ein Foto mit ihnen machen kann, weil sie die großen Stars sind. Auch wenn du ein Riesenfan bist, kannst du ihnen das nicht zeigen, weil das einfach unprofessionell wäre. Als Tom Hanks auf einmal zu uns in den Trailer gekommen ist, meinte er einfach: »Hey, I’m Tom!«, und hat allen die Hand geschüttelt. Ich war hin und weg und dachte mir nur: »Wow, Tom Hanks! Der begleitet mich seit meiner Jugend mit wunderbaren Filmen. Ich wasche mir jetzt eine Woche lang nicht meine Hände!« (lacht) Als er gemerkt hat, dass wir bei uns keine Kaffeemaschine haben, hat uns sein Assistent eine Kaffeemaschine, Milchschäumer und Kaffeekapseln gebracht. Zum Abschluss hat er jedem aus dem Team ein Kaffeehäferl mit der Aufschrift »Many thanks, Tom Hanks« geschenkt. 

Vielleicht noch eine Anekdote: Ich habe als Praktikantin bei Adolf Uhrmacher begonnen. Er war damals gemeinsam mit seiner Frau Hannelore ein großes Idol des Maskenbildnernachwuchses. Er meinte zu mir: »Eines kannst du dir gleich merken: Der kleine Dreck scheißt die größten Haufen!« (lacht) Das merke ich manchmal bei unerfahrenen Filmschaffenden. Als Schauspieler sollte man Freude an der Verwandlung und Respekt vor der Arbeit anderer mitbringen. Das ist leider nicht immer so. Sie meinen es meist nicht böse, sondern überspielen ihre Unsicherheit. Man kann aber ruhig den Profis vertrauen, weil wir ja auch nur das Beste für den Film wollen.

Ich habe 1989 als Praktikantin begonnen. Das heißt, dass das mit meiner Erfahrung von über 30 Jahren so schnell nicht passieren wird, weil ich genau weiß, welche Professionisten ich mir dazuhole, um alles umsetzen zu können. Ich muss ja nicht alles selbst machen. Der Special-Effects-Sektor ist extrem groß. Ich bin sicherlich nicht gut im Modellieren, dafür habe ich einfach nicht die Geduld. Daher backe ich auch keine Kuchen! (lacht) Ich nehme das, was da ist, und mache etwas draus. Natürlich kann ich Special-Effects-Make-up ausführen, aber ich fertige nicht alles selbst an.

... dann würde ich darüber sprechen, ob man das »creature department« mit einem eigenen Designer komplett ausgliedern könnte. Sprich: Make-up, Hairdesign und Special Effects komplett vom »creature department« trennen. Das müsste in den Vorbesprechungen mit der Produktion besprochen und abgeklärt werden. Mit der Erfahrung, die ich heute habe, kann ich mit solchen Anfragen umgehen und weiß, was zu tun ist. Vor zehn oder fünfzehn Jahren wäre so etwas vielleicht eine Nummer zu groß gewesen.

Eigentlich nicht, da es in Wirklichkeit Hand in Hand geht. Die digitale Nachbereitung kostet irrsinnig viel Geld und ist daher eher eine Unterstützung. Seit ungefähr zehn bis zwanzig Jahren arbeiten Maskenbildner eng mit dem Visual-Effects-Department zusammen. Wir schauen, dass der Effekt so gut wie möglich analog gefilmt werden kann, um eine effizientere digitale Nachbereitung zu ermöglichen. Das betrifft zum Beispiel unnatürliche Falten, die wegretuschiert werden, oder Ansätze von Perücken, die man noch erkennt. Digitale Bearbeitung zahlt sich vor allem aus, wenn du jemanden deutlich jünger darstellen möchtest. Mit der Maske Leute älter aussehen lassen ist eine hohe Kunst, aber möglich. Zu verjüngen hingegen ist sehr schwer. Da gehen zehn bis maximal fünfzehn Jahre, wenn du die Haut straffst und heller schminkst und die Haare färbst. Der Rest muss digital bearbeitet werden.

Wenn man frisch sein will, muss man ausreichend trinken. Und was es wirklich bringt: Gel-Gesichtsmasken, die man sich auflegt, nachdem sie im Eiskasten waren! Man schaut deutlich frischer aus, wenn die Haut Nährstoffe bekommt und frisch durchblutet ist. Männer wie Frauen lieben das! Bei Frauen kann ich nur sagen: Keep it simple! Betont das, was zu betonen ist, und fertig. Bisschen Rouge, bisschen Lippenstift und bisschen Wimperntusche sind alles, was man braucht. Gesunde Haut und ein guter Haarschnitt sind eigentlich die beiden wichtigsten Punkte. Dann schaut man frisch und strahlend aus. Wenn die Leinwand schön ist, muss man nicht mehr viel machen.

Ich war auf einer katholischen Privatschule und bin nach der Matura aus der Kirche ausgetreten. (grinst) Ich bin ein spiritueller Mensch und glaube an den Heiligen Antonius, den ich immer mit dabeihabe. Der hilft mir immer, wenn ich Sachen verliere. Ich frage ihn dann immer, wo ich etwas hingelegt oder vergessen habe. Was ich auch immer dabeihabe, ist dieser 10-Euro-Schein, der mittlerweile 20 Jahre alt sein muss. Ich habe ihn von einer Freundin bekommen, mit der ich viel erlebt habe. Sie ist eine Producerin beim Film. Ich hatte damals so überhaupt kein Geld und es war ziemlich eng. Sie hat mir den Schein damals geschenkt – mit einer Widmung. Den trage ich seitdem immer bei mir und seitdem habe ich auch immer Geld.

Schönstes: Die Teilnahme am Deutschen Filmpreis. Sich endlich mal richtig in Schale werfen! Am Set stehe ich 60 bis 70 Stunden die Woche und hab die ganze Zeit nur Turnschuhe, Jeans und irgendein Sweatshirt an. Den Red Carpet mit meinem Mann, der im Smoking gekommen ist, zu genießen und sich selbst schnieke zu finden war schon sehr schön! Auch meine Freunde in Berlin wieder zu treffen und die Stadt zu erleben war wirklich toll. 

Negativstes: Ich habe aktuell das Gefühl, keine Zeit für mich zu haben. Ich habe viele Drehs und zusätzlich Kollektivvertragsverhandlungen, da ich in der Gewerkschaft tätig bin. Ich hatte bereits zwei Burnouts und spüre aktuell wieder dieses Gefühl hochkommen. Ich könnte aktuell fünfmal so viel arbeiten, als ich ohnehin schon zu tun habe. Daher habe ich mir vorgenommen, den aktuellen Dreh noch fertigzumachen und mir bis März eine Auszeit zu nehmen. 

Ich wollte Biochemikerin werden. Mit sechs oder sieben habe ich einen Chemiebaukasten bekommen und habe mit meinem Vater lauter Experimente gemacht. Ich wollte es dann sogar studieren, aber mein Vater hat es mir ausgeredet, weil er meinte, dass ich mich wohl nicht für ein paar Tausend Schilling den ganzen Tag in ein Labor stellen möchte. Ein paar Jahre später wurde das erste Schaf geklont. So brotlos, wie mein Vater es vorausgesagt hat, wäre der Job also vielleicht doch nicht gewesen. (lacht) Da ich mit meiner Mutter immer ins Kino gegangen bin, habe ich mir mit der Zeit vorstellen können, Maskenbildnerin zu werden. Was ich noch sagen muss: Mein chemisches Grundinteresse hilft mir in meinem jetzigen Beruf. Wenn irgendetwas erst später geliefert werden kann oder nicht im Budget ist, überlege ich mir, wie ich das vielleicht selbst herstellen könnte.

Tom Hanks gehörte zu diesen Personen, bis ich ihn dann am Set getroffen habe. Susan Sarandon gehörte durch »The Rocky Horror Picture Show« zu meinen Teenie-Idolen. Bei »Cloud Atlas« durfte ich sie betreuen, weil ich ihr die Haare gemacht habe. Sie zu treffen war ganz toll für mich! Sie hat mir ihre Visitenkarte gegeben und gemeint, einen Ping-Pong-Club in New York zu besitzen, und wenn ich in New York bin, soll ich zum Ping-Pong-Spielen vorbeikommen. (lacht) Wen ich gerne getroffen hätte: Nelson Mandela. Der hätte mich schon sehr interessiert. Ansonsten bin ich durch meinen Beruf sehr verwöhnt, da ich viele meiner Helden treffen durfte. Jude Law gehört da genauso dazu, wie auch Anthony Hopkins und Bill Murray. Die sind einfach echt coole Typen.

Richard Gere

Cappuccino mit Hafermilch